La iluminación escénica es una forma de arte. Se utiliza para iluminar un lugar de actuación y causar un impacto en un evento, dando dirección visual y dando forma al entorno.
La iluminación escénica puede ayudarlo a capturar la atención de la audiencia y mejorar la producción escénica de varias maneras.
La iluminación escénica adecuada puede:
Ilumina el escenario: el objetivo más básico de la iluminación del escenario es iluminar a los artistas, los escenarios y la utilería para que el público pueda ver claramente todo lo que debe ver en el escenario. La iluminación inadecuada puede afectar la producción. Por ejemplo, la luz tenue hará que sea más difícil que se vean las expresiones faciales de los actores, incluso para los miembros del público sentados cerca del escenario. La iluminación también es importante para las personas en el escenario, para que puedan ver a dónde van y ver a los otros bailarines, actores o músicos.
Resalte diferentes áreas: la iluminación del escenario también puede ayudarlo a dirigir los ojos de los miembros de la audiencia hacia donde deben ir. En los casos más dramáticos, la mayor parte de un escenario puede estar oscuro con solo un foco brillando en un punto focal. En muchos otros casos, el ingeniero de iluminación puede comenzar con un lavado, que cubre un área amplia y actúa como una capa base de luz. Luego, pueden usar el acento para guiar la atención de la audiencia a un área en particular, como un orador en primer plano.
Establezca la escena: la iluminación también puede ayudarlo a crear la imagen que desea en una escena. En algunos casos, esto significa crear ilusiones ópticas con luces. Puede usar una luz en movimiento para que parezca que el sol está saliendo, o hacer que el escenario se oscurezca cuando un actor enciende un interruptor de luz de utilería en una habitación. También puede usar mallas retroiluminadas para crear la ilusión de una noche estrellada, un día soleado o incluso un incendio.
Controle el estado de ánimo: la iluminación del escenario también puede tener un efecto importante en el estado de ánimo. La idea es hacer coincidir la iluminación con el contenido del espectáculo para fomentar las emociones correctas en la audiencia. Esto podría significar un brillo suave y cálido para una escena feliz en una obra de teatro o tonos tenues y fríos para una balada triste durante un concierto. Ciertos colores están asociados con diferentes estados de ánimo. Por ejemplo, el azul a menudo se asocia con la tristeza y el rojo con sentimientos intensos, como el amor o la agresión.
Al usar luces de diferentes colores para iluminar una escena, habilidades de combinación de diseño de colores de iluminación:
Monocromático: un esquema de color monocromático se limita a diferentes tonos del mismo color. Esta es una buena opción cuando desea mantener la iluminación simple o enfatizar un color.
Complementario: Los colores complementarios son opuestos entre sí en la rueda de colores. Combinar estos opuestos es una buena manera de crear contraste. Por ejemplo, podría emparejar azul y amarillo o rojo y verde. No podría aplicar capas de colores complementarios porque crearían tonos fangosos.
3 en 1: Puede usar tres colores diferentes en una escena para una mayor variedad visual. Cuando estos colores crean un triángulo en la rueda de colores, el esquema de color se conoce como tríada.
Colores adyacentes: al emparejar colores adyacentes, es decir, colores uno al lado del otro en la rueda de colores, se puede crear un efecto de desvanecimiento de un color al siguiente.
Colores fríos o cálidos: también puede invocar un cierto estado de ánimo y un tema de color combinando colores de la misma temperatura. Por ejemplo, combinar rojo, naranja y amarillo puede hacer que la escena se sienta cálida.
La colorida luz del escenario tendrá 7 colores producidos simplemente encendiendo o apagando cada uno de los haces RGB. Los colores son rojo, amarillo, verde, cian, azul, violeta y blanco.
La luz de escenario a todo color permite los haces RGB individuales para que se pueda producir casi cualquier color o intensidad.
Nos reuniremos con su equipo para una consulta en profundidad donde discutiremos sus objetivos y parámetros para un proyecto de diseño de iluminación y aprenderemos más sobre su lugar. Luego podemos crear un diseño de iluminación original que se personalice para su escenario y sus objetivos.